Der er primært åbent efter aftale. Jeg er der de fleste dage, men ikke på bestemte tidspunkter. Derfor anbefaler jeg, at vi laver en aftale.
Indimellem offentliggør jeg Åbne Atelier dage på Facebook og Instagram, – du er velkommen til at følge begge profiler, og kigge forbi på netop de dage.
Du har 30 dage til at returnere dit maleri. Returnering sker i mit studie, og her skal du medbringe dit kontonummer, hvorefter der laves en bankoverførsel i løbet af få dage.
Jeg laver gerne en visualisering til dig. Du skal sende mig et foto af din væg med angivelse af mål samt pege på det maleri, som har interesse. Derefter laver jeg en visualisering til dig, som jeg sender dig på en sms.
Når du er klar til det, kan du bestille din svæveramme. Min leverandør leverer pæne svæverammer, som er produceret i Europa og Danmark, og som derfor sætter et bæredygtigt præg på processen.
Du kan se de forskellige profiler i mit atelier. Vælger du selv at montere, kan rammen leveres direkte til dit hjem og ellers kan dit maleri også afleveres i mit studie, hvorefter jeg monterer rammen for dig.
Når du opbygger en kollagevæg, kan du igen tage udgangspunkt i nogle lodrette og vandrette linier.
Rent praktisk kan du gøre sådan:
Opmål det område på væggen, som du synes kollagen skal fylde. Tænk på området, som var det ét stort billede.
Nu klipper du et stykke papir i den størrelse. Brug feks. en borddug, hvis du ikke har adgang til så store ark papir. Nu lægger du papirer på gulvet eller på et stort bord.
Herefter placerer du dine billeder, med hensynstagen til de lodrette og vandrette billeder. Forsøg at skabe en usynlig kant hele vejen rundt, som der ville være, hvis det var ét stort billede. Når de ligger korrekt, markerer du dem, eller deres ophæng.
Hæng nu papiret op på væggen med male-tape og slå søm i væggen. Fjern papiret og alle søm sidder nu klar på de rigtige steder, så du kan ophænge dine billeder.
Du skal forestille dig, at du kigger lige ind i billedet, altså i øjenhøjde.
En tommelfingerregel:
En placering 150 cm fra gulvet til midten af billedet er det optimale, plus/minus. Dette er især vigtigt for motiver, der er meget detaljerede, sådan at beskueren kan komme tæt på for at studere mere uddybende – altså i øjenhøjde.
Højde i forhold til et møbel:
Når et værk indgår i et samspil med et møbel, er en god tommelfinger regel, at den nederste kant af billedet skal være 15-20 cm over eksempelvis sofaen.
Har du vægge i dobbelt højde fordi 1. salen går hele vejen op, kan du lægge ekstra 10 cm til, for at få et visuelt godt udtryk.
Umiddelbart er en god løsning, at dét værk, som i udgangspunktet er det største, får hovedrollen i udtryk og farveintensivitet. Hvis de andre er mere diskrete eller nedtonede, skaber det en fin blanding og et godt helhedsudtryk.
Hvis du arbejder med en forholdsvis simpel ophængning, feks. som denne med 3 billeder, kan de med fordel arrangeres efter “skjulte” linjer, og er udtrykkene enkle, kan du også fint kombinere flere ramme og passepartout løsninger.
Ofte kan ramme og passepartouts fremhæve et billedes udtryk og fremtoning, og give mere ro. Det virker dog mest optimalt, det kun anvendes når der er få billeder i opstillingen. Hvis der er flere, skal udtrykkene i fokus og ikke indramningen.
Hvis du arbejder med en Triptykon opstilling (et 3-delt billede) er det en fordel at indramning og passepartouvalg er ens.Det er en god idé at forestille sig vandrette og lodrette linjer, som billederne er rettet ind efter.
For at fuldføre udtrykket, kan man vælge, at rammerne har samme bredde og det kan forstærkes yderligere, hvis alle billeder er med passepartout.
Så kan du kontakte mig på e-mail mail@gitteladefoged.com eller telefon 41 16 87 07.